De las ondas sonoras a la pantalla grande: una transición natural
En mis años observando la industria del entretenimiento, he visto muchos proyectos intentar dar el salto de un medio a otro, y pocos tienen el combustible necesario para el despegue. La noticia de que Ricardo Pérez y José Luis Slobotzky, los mentores detrás del fenómeno “La Cotorrisa”, filmarán una película en 2026 bajo la dirección de Carlos Santos, no me sorprende. Es la evolución lógica de un contenido que nació con una identidad audiovisual marcada, incluso siendo un podcast. La alianza con un especialista en comedia como Santos, responsable de éxitos como “Señora Influencer”, sugiere que Cinépolis Distribución no está apostando a ciegas; está capitalizando una comunidad ya conquistada.
El éxito: una mezcla de autenticidad y polémica calculada
Permítanme compartir una lección aprendida: en el mundo digital, la consistencia y la conexión cruda con la audiencia son monedas de oro. “La Cotorrisa” lo entendió desde ese primer episodio, donde bautizaron el proyecto con un nombre que aceptaba con humor el paso del tiempo. Acumular más de 700 videos y seis millones de seguidores no es casualidad. Es el resultado de un formato que, aunque a veces raya en lo controversial, nunca pierde su tono desenfadado y cercano. He comprobado que ese es justo el imán: la sensación de estar entre amigos, escuchando anécdotas sin filtro.
La otra cara de la moneda: cuando el humor cruza líneas
Sin embargo, la experiencia también me ha enseñado que el camino del humor ácido está pavimentado con riesgos. El altercado en el aeropuerto con la prensa de espectáculos y, sobre todo, la denuncia por acoso sexual interpuesta por la influencer Jessica Bustos y su esposo, son más que simples anécdotas polémicas. Son puntos de inflexión que todo creador de contenido debe analizar. Recuerdo proyectos prometedores que se desvanecieron por no calibrar el impacto real de sus bromas. El episodio 308, retirado de las plataformas, es un ejemplo de libro de cómo un contenido puede traspasar la línea de lo cómico a lo lesivo, una lección dura sobre los límites éticos de la sátira.
Mirando hacia la pantalla: un nuevo campo de juego
Este salto al cine es, por tanto, el mayor desafío de su carrera. No se trata solo de trasladar el formato; es adaptar esa química y ese humor, con sus claroscuros, a un guion estructurado. La confidencialidad absoluta sobre la sinopsis es una jugada inteligente, pues genera expectativa pura. Desde mi perspectiva, el éxito dependerá de si logran capturar la esencia espontánea de su podcast dentro de la narrativa controlada de una película. Si Santos y el equipo de Cinépolis pueden canalizar esa energía cruda y, al mismo tiempo, pulir los excesos que les han generado conflictos, podrían no solo hacer “algo muy divertido”, como anticipa Carlos Castillo, sino marcar un precedente para otros creadores digitales. El reto está servido, y la industria estará observando.
